kot_kam: (Default)
в аду для перфекционистов
ни серы нету ни огня
а лишь слегка несимметрично
стоят щербатые котлы

На экскурсии в особняке Носова были, естественно, в основном поклонники модерна. Бурно обсуждали тот факт, что многие современники модерн не воспринимали, считали уродливым, отвратительным. Экскурсовод цитировала сакраментальный отзыв Чуковского об особняке Рябушинского:

"Самый гадкий образец декадентского стиля. Нет ни одной честной линии, ни одного прямого угла. Все испакощено похабными загогулинами, бездарными наглыми кривулями. Лестница, потолки, окна - всюду эта мерзкая пошлятина. Теперь покрашена, залакирована и оттого еще бесстыжее".

Все возмущались, недоумевали: ну как так можно?! Как можно было не видеть этой красоты?!

А по-моему, это же самое интересное. Когда человека так бомбануло на почве эстетики, всегда интересно попытаться понять: почему бомбануло-то? Чем его так уязвили в нежное место эти злосчастные кривули? Если мы угадаем правильно, мы многое поймем не только об этом человеке, но и о том стиле, который его бесит.

Read more... )
kot_kam: (Default)
Сегодня я узнал, что братья Лимбурги, авторы "Великолепного часослова герцога Беррийского", все умерли в 1416 году, как и сам герцог Беррийский. "Известно, что Жан умер около 9 марта 1416 года, а к сентябрю-октябрю того же года не было в живых уже Поля и Эрмана. Предположительно все они умерли от эпидемии чумы в тот же год совсем молодыми". Часослов-то я знал, конечно, кто ж его не знает; а вот про эту биографическую подробность был не в курсе.

kot_kam: (Default)
Мне в качестве возражения на мой пост на фейсбуке накидали примеров ярких советских мозаик, именно таких, как я люблю. Имейте в виду, что речь не идет о художественных достоинствах - в этом я ничего не понимаю. Речь именно о ярких цветах (повторю еще раз, что я люблю вырвиглазное).

Скажу сразу: московское метро и прочие мозаики сталинской эпохи мы оставим в стороне. Там все ясно: византийские мозаики как они есть, во всем их имперском великолепии. Золото и пурпур, много-много золота, цветные фигуры на золотом фоне, совсем как в Равенне (помню, как я был шокирован, когда после лекции на эту тему внимательно посмотрел на мозаичный фриз в верхнем вестибюле станции "Киевская"). Архитектура послевоенных сталинских станций метро вообще многое заимствовала из церковной: чего стоят наземные вестибюли, довольно точно воспроизводящие крестово-купольный храм (и то, что на месте апсиды, где алтарь, в метро обычно эскалатор и спуск под землю, доставляет отдельно). Короче, про метро мы не будем, с ним все ясно.

Давайте сразу про мозаики эпохи оттепели и более поздние. Начнем с Дворца пионеров на Ленинских (Воробьевых) горах (1962). Над главным входом - ослепительная мозаика в ало-оранжево-синей гамме (в детстве я ее очень любил).



Read more... )
kot_kam: (Default)
Когда я в очередной раз слышу, что там-то и там-то уничтожено мозаичное панно советского периода, у меня почему-то никаких особых сожалений не возникает. Хотя, казалось бы, вот, тоже искусство, нехорошо. Но ничего не могу поделать: не жалко. Самому неудобно, но это так. Я все никак не мог понять, отчего, а вот тут в Королёве рассмотрел поближе то, что я себе представляю, когда думаю о советских мозаиках, и сразу понял, в чем дело.

Я уже говорил, что мне все детство отчаянно не хватало чистых, ярких красок. Хотя, казалось бы, красок кругом было полно. Все детское было, как положено, ярким и цветным... насколько это было возможно. Но с моей точки зрения (наверно, следует уточнить, что у меня, возможно, из-за близорукости, несколько специфическое цветовосприятие) все эти цвета были какими-то тусклыми и блеклыми. Игрушки, книжные иллюстрации, детская одежда, пластилин, цветные карандаши, советские фломастеры, школьная акварель, которой полагалось пользоваться на рисовании - все это было каким-то белесым, как будто пыльным. Извлечь из этого по-настоящему яркие цвета, по которым я буквально изголодался, было практически невозможно. Первые по-настоящему яркие краски, что попали мне в руки, была гуашь, с которой я ходил на кружок рисования. Не все, увы - например, то, что там называлось "ультрамарином", давало какой-то противный зеленоватый оттенок. Я так понимаю, настоящий ультрамарин немножко не так выглядит. Но все-таки, хоть что-то. Потом я еще имел дело с глазурями на кружке керамики (и когда ты красишь вещь бледно-голубым, а она после обжига выходит густо-синей, цвета июньской ночи - это отдельная магия). А когда мне, уже лет в двадцать, впервые попали в руки импортные фломастеры, действительно насыщенные, первую пачку я изрисовал сразу (получились Два Древа, которые висели у меня над столом лет пятнадцать, пока не выгорели добела).

И вот мозаики эти тоже. Я не знаю, в чем дело: был ли это принцип тогдашней эстетики, или просто следствие вечной советской экономии на всем, в том числе и на хороших красителях. Но вы посмотрите на эти мозаики!

Read more... )
kot_kam: (Default)


Мы вчера решили прогуляться немного по центру. В числе прочего, дошли до Афонского подворья на Гончарной улице, но оказалось, что на первой неделе поста туда пускают только на службу. А напротив зато, на углу Ватина переулка - музей русской иконы Михаила Абрамова. Это был бизнесмен, у него была очень приличная частная коллекция икон. Он сделал из нее общедоступный музей. (Сам он погиб в 2019, на вертолете разбился, Царствие ему Небесное). Мы этого ничего, естественно, не знали, мне просто в глаза бросилась афиша - выставка к 400-летию протопопа Аввакума. Нам сделалось интересно: Глюку как историку, мне - как потомку старообрядцев. Ну, мы и зашли. Вход бесплатный, кстати.

Музей, надо сказать, внушаеть. Четыре этажа, и стеклянный лифт, из которого на верхних этажах открывается роскошный вид сверху на то самое Афонское подворье. В самих-то иконах я мало что смыслю, но экспозиция сделана здорово: и свет отличный, и вообще. На входе вежливо предупреждают, чтоб к иконам не прикладывались (видимо, были пре-цен-денты).

Собственно Афонское подворье. Я по Гончарной улице когда-то постоянно ходил от Таганки до Иностранки, но уже лет пятнадцать как ходить перестал, а за это время там многое изменилось.



Read more... )

Вообще музей очень впечатляющий, и выставка интересная. Кто такими вещами интересуется, всячески рекомендую сходить.
kot_kam: (Default)
Кстатеуж, тоже по поводу дворца Путина речь зашла. Сегодня я узнал, что Дворец земледельцев в Казани входит в число 10 самых уродливых зданий в России. "То есть реально это такое общее место про монструозность, типа как памятник Петру в Москве". Речь идет, чтоб вы понимали, вот об этом здании.





То есть оно, оказывается, уродливое. Ну ок, вот это чистый эксперимент: я его случайно сам нашел, совершенно ничего о нем не зная, и мне оно показалось безумно красивым (и казалось таковым последующие десять лет, и до сих пор кажется). Но следует понимать, что здание, у которого на фасаде вот такое дерево с зеленой подсветкой, с моей точки зрения некрасивым быть в принципе не может. Эльфийская архитектура и все дела. ;-)
kot_kam: (Default)
А вот художник-иллюстратор видеоролики постит о том, как он рисует. Завораживает.




Read more... )
kot_kam: (Default)


Read more... )

В последнее время, когда я вижу, как культурные люди потешаются над чужими вкусами - например, такими, как на прилагающихся фото, - я вспоминаю наш фамильный буфет. Буфет, по семейной легенде, дедушка приволок с помойки. По другой легенде, менее романтичной, но более правдоподобной, он купил его у соседа за какие-то смешные деньги. Думаю, что ему за это изрядно влетело от бабушки, ибо моя бабушка была культурная женщина, а буфет был ужасен. Громоздкий. Пышный. С какой-то невнятной резьбой. С бесцветными витражиками в виде цветочков. Уродливая барская роскошь. Очевидно, соседи были только рады от него избавиться и сменить это чудище на стильную современную мебель. А дед был простой деревенский мужик и не понимал, насколько чудовищно его прибретение.

Короче, это типичный Read more... )

P.S. Предваряя вопросы: нет, портретов буфета пока не будет. Там к нему не подберешься сейчас, баррикады кругом.
kot_kam: (Default)
Мне тут в комментах к предыдущему посту сказали, что, кажется, в фильме "Автомобиль, скрипка и собака Клякса" был все-таки скотчтерьер. И я пошел как пельмень на принцип: открыл ютуб и стал перематывать (смотреть полтора часа не в моих силах даже ради собаки). Слушайте, мне кажется, или советское детское кино (во всяком случае, позднее) - это такой специальный советский артхаус? Который великие режиссеры снимали за неимением возможности снимать "по-настоящему великое кино"? Про детскую литературу я такое давно подозревал. Радий Погодин, Сергей Козлов, Имант Зиедонис... оно, конечно, детская литература, но...

А собака нет, собака все же ризен. Она там появляется на двадцать восьмой минуте фильма - ее красят в зебру. И, кажется, этим ее роль в фильме и исчерпывается. И зачем тогда было писать, что фильм про собаку, спрашивается? Вот как есть артхаус.



А собака Клякса, которая скотчтерьер, была у клоуна Карандаша. Он за свою карьеру сменил несколько партнеров, и все они были Кляксы.
kot_kam: (Default)
Тут [livejournal.com profile] shakko_kitsune выложила большой пост о "Мыслителе" Родена.

Read more... )

https://shakko-kitsune.livejournal.com/1505302.html

Пост сам по себе интересный, но я с него словил очередной инсайт. Вот как эта скульптура должна была выглядеть изначально:



Мы-то ее привыкли видеть с разных сторон, и этот ракурс даже не самый популярный. А она должна была быть вписана в многофигурную композицию. И вот когда я ее увидел в этом ракурсе, я сразу вспомнил совсем другую фигуру, которую тоже забыть сложно.



Это сотник из "Распятия", росписи в Армянском соборе во Львове. Вся композиция выглядит так:



Понятно, нельзя сказать, что сотник прямо списан с роденовского "Мыслителя". И поза немного другая, и взгляд не опущен, а устремлен на зрителя. Но общая идея, образ человека, погруженного в тяжкие раздумья - явно оммаж Родену.

Я его по ошибке принял за Понтия Пилата - оправданием мне может служить то, что это был 2000 год, и информации об этой церкви и об этой росписи ни в сети, ни где-то еще добыть было практически невозможно. Самой-то росписи, и то было не найти. Не то сейчас. На украинском сайте, где я взял большую картинку с Распятием, было указано, что автор росписи - Ян Хенрик де Розен. А дальше уже не составило труда найти статью в википедии, а в статье нашлась ссылка на роскошный труд о той самой Армянской церкви: http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/1975/1/Wolanska_Katedra_ormianska_we_Lwowie_2010.pdf. Труд, правда, на польском, но иллюстрации понятны без перевода. Если кому интересна львовская сецессия - полистайте, не пожалеете.
kot_kam: (Default)
В Успенском соборе Кремля внезапно нашли фрески то ли 1480-х, то ли 1515 года.

Read more... )

https://shakko-kitsune.livejournal.com/1487604.html
kot_kam: (Default)


Спер отсюда: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10157651225147641&set=a.489503087640&type=3&theater Там было без особых пояснений, но я заподозрил, что это античная мозаика, и пошел искать, что это и откуда. Выяснил, что это, таки да, античная мозаика из ватиканского музея Gregoriano Profano (Григорианский музей светского искусства). Мозаика некогда украшала пол столовой на вилле эпохи Адриана и выполнена в технике "неметеный пол": все, что валяется в столовой под ногами после вчерашней попойки (блин, хочу такой линолеум на кухню!)

This splendid mosaic, made up of tiny pieces of glass and coloured marble once decorated the floor of the dining room of a villa on the Aventine Hill in Rome at the time of the Emperor Hadrian. The decorative theme is that known as asàrotos òikos, or "the unswept floor", created in the second century B.C. by Sosos of Pergamon and here by the artist Heraclitus, who has signed his name. The artist has created a floor which seems to be covered with the debris of a banquet, the remains that would normally be swept away: one can identify fruit, lobster claws, chicken bones, shellfish and even a tiny mouse who is gnawing a walnut shell. The solidity of the objects shown has been created by a clever use of colour to create shadows against the white background of the floor. Where the room would originally have had an entrance there is a design with theatrical masks and ritual objects; at the centre there is part of a complex Nile scene.

То-то радости было рабам это все подметать! На первый взгляд ведь не отличишь, где настоящие кости, где нарисованные...
kot_kam: (Default)
Узнал про удивительного современного художника, Вима Дельвуа.



Вот его сайт: https://wimdelvoye.be/work/

С прискорбием узнал, что в 2014 он выставлялся у нас в Пушкинском музее, а я не знал. Выставка сама по себе была гениальная: его работы вписали по разным залам, среди подходящих им по стилю экспонатов.



Read more... )
kot_kam: (Default)
А вы знали, что Билибин в эмиграции рисовал иллюстрации к "Тысяче и одной ночи"? Я вот не знал.

Read more... )

https://shakko-kitsune.livejournal.com/1369330.html

kot_kam: (Default)
Потрясающая работа. Смотрите до конца, там показано, как он это делает!

Read more... )

https://www.facebook.com/Interesnoe.IQ/videos/vb.798331767188574/333814083890815/?type=2&theater

Profile

kot_kam: (Default)
kot_kam

March 2022

S M T W T F S
  1 2 3 4 5
678910 11 12
1314 15 16 17 18 19
20 21 22 23242526
2728293031  

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jun. 20th, 2025 08:43 pm
Powered by Dreamwidth Studios